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La zona - Entrega final

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Trate de corregir un poco los sectores de la imagen que quedaban con poca información. Agregué una luz fría en dirección hacia la pared para que sea reflejada y no directa. En cuanto a las lineas, quise jugar un poco no solo con el mueble principal y sus paralelas, sino también con las de la estantería -a la izquierda del personaje- y la cajonera -a su derecha- para continuar con esta idea 'cinematográfica' de las lineas rectas orientadas en una misma dirección. La acción está dividida en dos partes, lijado y limpieza, que representan los últimos detalles de la obra casi terminada. 

En cuanto a la imagen, decidí tomarla mientras él observa el mueble ya terminado. Quise que él esté ahí, centrado, para que las dos paralelas de la obra fuguen en su creador. 

                            f: 1,7  -  v: 1/24  -  ISO: 400




Análisis

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La fotografía, llamada ‘Hermaphrodite behind Venus and Mercury’ (traducida como ‘Hermafrodita entreestatuas’), fue tomada por el fotógrafo Arthur Tress en East Hampton, Nueva York, en 1973. Fueincluida en el trabajo ‘Theaters of the mind’, 1976-1977. En la fotografía se puede ver a un hombre completamente desnudo que esconde sus genitales entre sus muslos. Es probable que haya sido tomada con un objetivo estándar, de aproximadamente 55mm, y una profundidad de campo entre f/11 y f/22, porque se sigue captando información a distancias grandes. También debe haber tenido un ISO de entre 200 y 400 y una velocidad de obturación baja para compensar. Probablemente la iluminación sea solo natural y en un día nublado, porque la luz es difusa y está prácticamente sobre él, ya que hay sombras en sus piernas, cuello y debajo de los pectorales. Debe ser una toma directa, con la cámara a altura alta -sobre la cabeza del protagonista- y con un ángulo de cámara normal. Prácticamente toda la obra de …

La zona - segunda parte

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Esta vez traté de tamizar la ventana, aunque no tuve éxito. Le puse varias sabanas, pero se seguía viendo sobre expuesta, y las limitaciones del celular me impedían que el resto de la imagen se viera con una exposición correcta cuando hacía foco sobre esta. Aproveché le mueble para continuar con la idea de las lineas rectas y para que la acción se pueda apreciar mejor.

La zona - primera parte

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El espejo - Entrega final

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Me interesó el trabajo de Nancy Burton. Más allá del significado de sus obras, de las transformaciones faciales y el abordaje del género -cómo ella logra que no se distinga el género de una persona mediante la puesta en escena y la iluminación-, traté de copiar su tratamiento técnico. Me enfoqué, sobre todo, en iluminar un lado del rostro y que el otro quede completamente a oscuras y en aislar cara del cuerpo. 


f: 2,0 v: 1/125 ISO: 100

f: 2,0 v: 1/251 ISO: 100


f: 2,0 v: 1/251 ISO: 100


Arqueología personal







Auto evaluación Me costó bastante porque prácticamente no saco fotos de mi mismo y porque en sí se me hizo mucho más difícil auto retratarme que sacarle la fotografía a otra persona. Creo, de todas formas y a pesar de haberme atrasado en un par de clases, que logré buenos resultados. Al menos para mis expectativas y en contraste con las pocas fotografías que había sacado hasta comenzar la cursada. 



El espejo

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El otro - Entrega final

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f: 1,7 v: 1/125 ISO: 800 Moto G6 Plus 

f: 1,7v: 1/45ISO: 1600Moto G6 Plus
Traté de guiarme por las últimas correcciones y tomar una decisión en cuanto a la puesta de luces. En ambos retratos utilicé luces cálidas y traté de acercarme a la idea de retrato enmarcado de August Sanders. Me interesó la idea de fotografiar a todos por igual y clasificaros según su oficio, trabajo o vocación. Darle la libertad de ser ellos en los retratos, de captar su esencia. Lo cito: 
“Nunca hago nada para que una persona salga mal en una fotografía. Ellos lo hacen por si mismos. El retrato es tu espejo. Eres tú”

Él es mi padre. Es médico, pero su oficio es la carpintería. Así, se reparte la mayoría de sus horas entre los dos espacios. Lo retraté en su taller, con sus herramientas y su uniforme. En parte, iluminé la segunda fotografía de costado para generar ese contraste entre un lado y otro de la cara y del cuerpo; entre la medicina y la carpintería.

Aproveché el taller vacío para retratar la ausencia con prác…